가부키자

이름을 구성하는 3개의 개별 한자를 보면 가부키가 무엇인지 더 쉽게 이해할 수 있습니다. ‘가(歌, 노래 가)’는 가창을 가리키고, ‘부(舞, 춤출 무)’는 춤에 초점을 두고 있으며, ‘키(伎, 재간 기)’는 연기를 의미합니다. 간단히 말하면 이 전통적인 일본 연극은 무용극의 한 형식입니다. 배우가 공들여 만든 의상을 입고 얼굴 전체에 독특한 화장(구마도리라고 불리며, 보통은 주역, 권력이 있는 역할, 또는 요괴나 정령 역할을 각각 나타냄)을 하고, 양식화되고 과장된 움직임으로 연기합니다.

가부키에는 오랜 역사가 있습니다. 실제로 가부키는 셰익스피어 연극과 거의 같은 시기에 시작되었습니다. 셰익스피어 연극이 모든 역할을 남성 배우가 맡는 것으로 시작된 반면, 가부키는 이와는 정반대의 형식이었습니다. 가부키는 원래 16세기부터 17세기까지 여성 배우들에 의해 공연되었습니다. 그러나 관능적이고 도발적인 면이 문제로 지적되면서 1629년에 여성이 연기하는 것은 금지되었고 여성 역할을 남성이 맡게 되었습니다. 이 전통은 오늘날까지 이어지고 있습니다. 남성 역할을 하는 배우는 ‘다치야쿠(立役)’, 여성 역할을 하는 배우는 ‘온나가타(女形)’라고 합니다. 극단에는 이 밖에 ‘하야시카타(囃子方: 연주자)’와 ‘구로코(黒子)’도 있는데, 이들이 함께 무대를 완성시킵니다. 구로코는 눈에 띄지 않도록 전신에 검은 의상을 두르고 있는 무대 스태프입니다.

4세기에 걸친 오랜 역사를 통해 가부키는 그 시대의 유행을 담아낼 뿐만 아니라 노(能: 가면을 쓰고 아름다운 의상을 입고 상연되는 극)와 분라쿠 인형극(文楽人形浄瑠璃: 이야기꾼인 다유, 샤미센, 인형이 일체화된 종합예술) 등의 전통 예능에서도 다양한 요소를 받아들였습니다. 진화하고 적응하는 이러한 독특한 능력을 통해 가부키는 절충적이고 흥미로운 형태로 발전하게 되었고, 지금도 사람들의 마음을 사로잡고 있습니다. 2008년 유네스코는 가부키를 인류의 무형문화유산으로 지정했습니다.

최근에는 슈퍼 가부키라고 불리는 혁신적인 스타일도 생겨났습니다. 슈퍼 가부키는 오늘날의 일본어를 사용하여 고전적인 이야기를 현대 문화에 맞게 바꾸어 가부키를 더 많은 사람들에게 전하는 역할을 하고 있습니다.

긴자에서 특히 눈에 띄는 랜드마크이자 역사적으로 명성이 높은 가부키자 극장은 도쿄의 명소입니다. 1889년에 개장한 일본 최대 가부키(歌舞伎: 음악과 무용의 요소를 포함하는 일본 전통극) 극장으로 가부키 전통의 계승에 특화된 유일한 극장입니다. 웅장한 건물은 몇 차례의 개조를 거쳤는데, 2013년에 완성된 최근 리뉴얼은 일본의 인기 건축가인 구마 겐고 씨가 맡았습니다. 건축적으로 나라 시대(600년~794년)와 모모야마 시대(16세기 후반) 등 일본 역사상 중요한 두 시대의 건축 양식을 도입한 상징적인 건물입니다.

가부키자 극장은 도쿄의 가무계에서 가장 중요한 건물이라고 해도 좋습니다. 당당한 풍격을 지닌 웅장한 극장에는 유서 깊은 일본의 무늬와 디자인 장식이 있습니다. 일반적인 좌석은 3층에 걸쳐 배치되어 있으며 박스석이 있는 데다가 4층에는 할인된 요금으로 한 막만 감상하고 싶은 사람을 위한 단막 관람석이 마련되어 있습니다. 극장에서는 공연 해설과 배경, 줄거리 설명 외에 영어로 된 자막을 표시하는 번역기기를 대여할 수 있어 일본어를 모르는 사람도 쉽게 감상할 수 있습니다.

가부키의 전당으로서의 가부키자 극장은 단순한 극장이 아닙니다. 건물 내에는 레스토랑도 있기 때문에 긴 식사 휴식(사전 예약 필요) 동안 식사를 즐길 수 있습니다. 비록 공연을 감상하지 않더라도 지하 2층 및 인접한 가부키자 타워의 5층에서 가부키 관련 기념품을 구입할 수 있습니다. 또한, 가부키자 갤러리도 방문해 보시기 바랍니다. 갤러리에는 실제로 만져보고 놀 수 있는 무대 세트, 의상, 소품도 전시되어 있습니다. 갤러리 밖에는 옥상 정원이 있어 긴자의 스카이라인을 즐기실 수 있습니다.

노(能: 가면을 쓰고 아름다운 의상을 입고 상연되는 극)는 주로 귀족과 밀접한 관련이 있었던 반면, 가부키(歌舞伎: 음악과 무용의 요소를 포함하는 일본 전통극)는 민중의 연극으로 등장했습니다. 가부키에는 2가지 종류가 있습니다. 격식 있는 지다이모노(時代物: 시대물)는 역사상의 사건을 바탕으로 주로 권력을 잡은 사무라이 계급의 이야기로 관객에게 즐거움을 줍니다. 한편 세와모노(世話物: 세태물)는 연애나 도덕적인 갈등 등을 주제로 한 일상적인 이야기가 무대에서 펼쳐집니다.

　과거 가부키는 하루 종일 공연되는 경우도 있어 단골손님은 원하는 대로 드나들었습니다. 현재 공연 시간은 보통 4시간 정도로 2~3개의 공연으로 구성되어 있으며, 몇 번의 짧은 휴식과 30분 정도의 식사 휴식이 공연 사이에 들어가 있습니다.

　가부키 공연의 특징 중 하나는 배우가 종종 제4의 벽(무대와 객석을 나누는 선)을 넘어 관중에게 말을 건다는 점입니다. 관중도 마찬가지로 분위기를 띄우는 형식으로 배우의 이름을 외칠 수 있습니다(이는 오무코로 알려져 있습니다). 말할 것도 없이 가부키 공연은 항상 활기가 넘치는데, 무대 연출이 가부키의 세계에 푹 빠질 수 있도록 일조하고 있습니다. 무대에서 객석까지 이어지는 가부키 특유의 통로는 하나미치(花道)라고 불리며, 종종 연기자와 관객 사이의 경계선을 흐리게 만듭니다. 여기에 흥미로운 소품과 배우가 자유자재로 나타났다 사라졌다 할 수 있는 승강장치인 세리와 같은 무대의 특징이 더해짐으로써 역사적으로 풍부하고 시각적으로 매혹적인 공연을 즐길 수 있습니다.